перейти к основной теме

Перепроверка 
утопий

Берлинский фестиваль Foreign Affairs предлагает впечатляющую сцену иностранным авангардистам перформативного искусства.

23.09.2015

Что требуется искусству? Звучит как простой вопрос. Далеко идущий ответ дала бельгийка Фри Лейсен в качестве первого куратора формата Foreign Affairs, основанного Берлинским фестивалем искусств в 2012 г.: думать, исходя из потребностей мастеров искусства, дать им пространство, чтобы объединить несколько произведений для показа истории их развития. Этот девиз вошел в качестве нормы в программу уже ставшего авторитетным в мире фестиваля современного перформативного искусства и сохранил свое значение и при нынешнем кураторе Маттиасе фон Хартце.

Фестиваль образца 2015 г., в частности, позволил – благодаря премьерным постановкам бельгийского режиссера и драматурга Жана Фабра, а также перформанс-группам Needcompany и Forced Entertainment – погрузиться в более чем 30-летнюю историю театрального авангарда. Благодаря своим ссылкам на изобразительное искусство и поп-музыку, работе над временем повествования, которое, как на этот раз у Фабра в его 24-часовом перформансе «Mount Olympus», может экстремально растягиваться, благодаря претензии на то, чтобы отказаться от репрезентативных форм представления в пользу ритуалов, поддерживающих дух сообщества, эти пионеры перформативного искусства оказали большое влияние на театр и изменили понятие театра.

Foreign Affairs за четыре года своего существования уделил главное внимание южноафриканскому театральному режиссеру Бретту Бейли, французскому хореографу Борису Шармацу и его Muse de la danse и 
испанской исполнительнице перформанса Анжелике Лидделл, работающей в экстремальной манере. Или же предлагал сцену хореографу Хофешу Шехтеру, который родом из Израиля, для объединения критики власти с динамичным танцевальным стилем.

Фестиваль тем самым не столько форум для новых открытий, – в берлинском театре «Хеббель ам уфер» и на Берлинском фестивале 
искусств многие из этих мастеров до этого уже выступали – сколько место для углубления контактов. Здесь деятелям искусства, зрителям, а также многим студентам среди публики предоставляется возможность перепроверить утопии мастеров искусства. В перформансе «Mount Olympus», например, сцена и зрительный зал остались разделенными – вопреки тому, на что претендовал Жан Фабр. Но можно проследить, как из таких нереализованных идей вырастают размышления о неудаче и отсюда появляются новые формы и новые виды 
повествования, которые подпитывают скепсис в отношении старых разделительных линий между модерном и постмодерном.

Маттиасу фон Хартцу – благодаря этому фестивалю «между видами искусства», как постоянно подчеркивал Томас Оберендер, директор Берлинского фестиваля искусств, – надо приписать еще одну заслугу: ему удалось открыть Дом Берлинского фестиваля искусств на старом западе Берлина для новой, гораздо более молодой публики. Наверняка, это произошло и благодаря концертам: здесь, например, можно было увидеть и послушать, немецкую Independent-Band «The Notwist» или 25-летнюю певицу Диллон из Бразилии. Но прежде всего благодаря атмосфере кампуса, связи со студенческими группами посетителей, которые создают впечатление, что искусство и его история здесь не только потребляются, но и обсуждаются. ▪