перейти к основной теме

Отображение и доступность

темный режим работы
увеличить текст
deutschland.de in sign language

Перепроверка 
утопий

Берлинский фестиваль Foreign Affairs предлагает впечатляющую сцену иностранным авангардистам перформативного искусства.

23.09.2015

Что требуется искусству? Звучит как простой вопрос. Далеко идущий ответ дала бельгийка Фри Лейсен в качестве первого куратора формата Foreign Affairs, основанного Берлинским фестивалем искусств в 2012 г.: думать, исходя из потребностей мастеров искусства, дать им пространство, чтобы объединить несколько произведений для показа истории их развития. Этот девиз вошел в качестве нормы в программу уже ставшего авторитетным в мире фестиваля современного перформативного искусства и сохранил свое значение и при нынешнем кураторе Маттиасе фон Хартце.

Фестиваль образца 2015 г., в частности, позволил – благодаря премьерным постановкам бельгийского режиссера и драматурга Жана Фабра, а также перформанс-группам Needcompany и Forced Entertainment – погрузиться в более чем 30-летнюю историю театрального авангарда. Благодаря своим ссылкам на изобразительное искусство и поп-музыку, работе над временем повествования, которое, как на этот раз у Фабра в его 24-часовом перформансе «Mount Olympus», может экстремально растягиваться, благодаря претензии на то, чтобы отказаться от репрезентативных форм представления в пользу ритуалов, поддерживающих дух сообщества, эти пионеры перформативного искусства оказали большое влияние на театр и изменили понятие театра.

Foreign Affairs за четыре года своего существования уделил главное внимание южноафриканскому театральному режиссеру Бретту Бейли, французскому хореографу Борису Шармацу и его Muse de la danse и 
испанской исполнительнице перформанса Анжелике Лидделл, работающей в экстремальной манере. Или же предлагал сцену хореографу Хофешу Шехтеру, который родом из Израиля, для объединения критики власти с динамичным танцевальным стилем.

Фестиваль тем самым не столько форум для новых открытий, – в берлинском театре «Хеббель ам уфер» и на Берлинском фестивале 
искусств многие из этих мастеров до этого уже выступали – сколько место для углубления контактов. Здесь деятелям искусства, зрителям, а также многим студентам среди публики предоставляется возможность перепроверить утопии мастеров искусства. В перформансе «Mount Olympus», например, сцена и зрительный зал остались разделенными – вопреки тому, на что претендовал Жан Фабр. Но можно проследить, как из таких нереализованных идей вырастают размышления о неудаче и отсюда появляются новые формы и новые виды 
повествования, которые подпитывают скепсис в отношении старых разделительных линий между модерном и постмодерном.

Маттиасу фон Хартцу – благодаря этому фестивалю «между видами искусства», как постоянно подчеркивал Томас Оберендер, директор Берлинского фестиваля искусств, – надо приписать еще одну заслугу: ему удалось открыть Дом Берлинского фестиваля искусств на старом западе Берлина для новой, гораздо более молодой публики. Наверняка, это произошло и благодаря концертам: здесь, например, можно было увидеть и послушать, немецкую Independent-Band «The Notwist» или 25-летнюю певицу Диллон из Бразилии. Но прежде всего благодаря атмосфере кампуса, связи со студенческими группами посетителей, которые создают впечатление, что искусство и его история здесь не только потребляются, но и обсуждаются. ▪