перейти к основной теме

Архитектурно оформлять жизненное пространство

Немецкие архитекторы проектируют узнаваемые здания по всему миру, сочетая наследие Баухауса, креативность и социальную ответственность. 

Вольф ЦиннWolf Zinn , 16.07.2025
Музей Брандхорст в Мюнхене, спроектированный архитектурным бюро Sauerbruch Hutton
Музей Брандхорст в Мюнхене, спроектированный архитектурным бюро Sauerbruch Hutton © pa/Werner Dieterich

Железнодорожный вокзал в Штутгарте, деревянные здания в Севилье, фабрика в Венгрии и глинобитные дома в Бангладеш — немецкие архитекторы проектируют самые разные здания, которые широко представлены на карте мира. Обычно они работают в четкой, сдержанной эстетике, но иногда решения получаются очень эффектными и знаковыми. 

Идея умеренности 

У немецкой архитектуры старые традиции. В XIX веке Карл Фридрих Шинкель спроектировал здание Берлинской архитектурной академии, которая стала образцом просвещенного общества, а еще он фактически создал немецкий классицизм, построив Концертхаус и Старый музей в Берлине; наконец, он считается одним из пионеров модернизма.  

Одна из работ Карла Фридриха Шинкеля — Концертхаус в Берлине.
Одна из работ Карла Фридриха Шинкеля — Концертхаус в Берлине. © iStock

В 1920-х годах Бруно Таут использовал цветные акценты, чтобы создавать дизайнерское социальное жилье.  

Hufeisensiedlung Бруно Таута в Берлине-Нойкельне
Hufeisensiedlung Бруно Таута в Берлине-Нойкельне © pa/Jürgen Henkelmann

Благодаря Баухаусу такой подход стал архитектурным методом: Вальтер Гропиус требовал объединить технологии, ремесло и искусство, рассматривая архитектуру как социальную задачу.  

Баухаус в Дессау, Георг Мухе и Оскар Шлеммер
Баухаус в Дессау, Георг Мухе и Оскар Шлеммер © picture alliance / imageBROKER

Его преемник на посту директора Баухауса Людвиг Мис ван дер Роэ сформулировал программу в виде формулы: «Меньше значит больше». Оформленный им Германский павильон в Барселоне 1929 года считается манифестом радикальной редукции. По сей день школа Баухауса продолжает влиять на архитектурные проекты во всем мире.  

Мис ван дер Роэ: Павильон Германии в Барселоне, 1929
Мис ван дер Роэ: Павильон Германии в Барселоне, 1929 © pa/Moritz Wolf

Архитектура с претензией 

Около 140 000 немецких архитекторов ежегодно зарабатывают около 14 миллиардов евро, работая частично самостоятельно, частично в крупных офисах с зарубежными представительствами и несколькими сотнями сотрудников. Они строго методично, день за днем, создают современный архитектурный стиль — в тишине бюро, без каких-либо широких жестов.  

Когда в начале 1990-х годов Хельмут Ян завершил строительство Франкфуртской башни Мессетурм, высказывалось мнение, что это выражение нового самосознания воссоединенной страны. Ян назвал свой стиль «романтическим хай-теком» — сочетанием технической смелости и городского пафоса. Созданный им Sony Center на Потсдамской площади остается символом открытости Берлина миру. 

Хельмут Ян, Sony Center на Потсдамской площади в Берлине
Хельмут Ян, Sony Center на Потсдамской площади в Берлине © iStock

А в 2001 году в Берлине распахнул свои двери Еврейский музей — Даниэль Либескинд фактически создал архитектурный мемориал, которому чужды компромиссы: в нем много пустых пространств, резких углов, раздражающей геометрии.  

Даниэль Либескинд, Еврейский музей в Берлине
Даниэль Либескинд, Еврейский музей в Берлине © iStock

От мистики к функциональности 

В 1968 году Готфрид Бём создал скульптурную, почти мистическую бетонную архитектуру — паломнический собор в Невигесе. «Здание — это пространство и обрамление для человеческого достоинства», — говорил Бём. 

Паломнический собор Невигес работы Готфрида Бёма
Паломнический собор Невигес работы Готфрида Бёма © picture alliance / blickwinkel/H. Blossey

Кристоф Ингенховен также проектирует в индивидуальном стиле: экологично и точно, с особым вниманием к высотным зданиям — например, в Токио, Осаке и Сиднее. Комплекс зданий «Marina One» площадью 400 000 квадратных метров в Сингапуре, завершенный в 2017 году, представляет собой своего рода вертикальный городской сад. Центральный вокзал Штутгарта, который реконструирует Ингенховен, напоминает благодаря широко выступающим бетонным раковинам какой-то причудливый пейзаж. 

«Marina One» в Сингапуре, Кристоф Ингельховен
«Marina One» в Сингапуре, Кристоф Ингельховен © ingenhoven architects / HGEsch

Пространства для будущего 

Архитектурный фокус все больше смещается от чистой формы к ответственности. Проекты музея Брандхорст в Мюнхене или Федерального агентства по охране окружающей среды в Дессау, осуществленные архитектурным бюро Sauerbruch Hutton, доказывают, что устойчивое развитие и креативность не исключают друг друга. По мнению Луизы Хаттон, важно включать вопросы энергосбережения «в целостный архитектурный подход и решать их с точки зрения дизайна». 

Федеральное агентство по охране окружающей среды в Дессау, бюро Sauerbruch Hutton
Федеральное агентство по охране окружающей среды в Дессау, бюро Sauerbruch Hutton © picture alliance / imageBROKER

Юрген Майер Х. также полон идей на будущее: В 2011 году он создал в Севилье огромную деревянную конструкцию Metropol Parasol, которая одновременно выполняет функции крыши рынка, смотровой площадки и городского пространства — выразительная и самобытная архитектура. 

Metropol Parasol в Севилье, архитектор Jürgen Mayer H.
Metropol Parasol в Севилье, архитектор Jürgen Mayer H. © picture alliance / imageBROKER

А в Кембридже архитектурное бюро Behnisch создало для Гарвардского университета Science Center — футуристическое пространство для исследований и обучения. 

Harvard Science Center, Кембридж, бюро Behnisch Architekten
Harvard Science Center, Кембридж, бюро Behnisch Architekten © Brad Feinknopf

Мюнхенское бюро Henn проектирует пространства для производства и исследований, которые функциональны, но не бездушны — например, BMW iFactory в Венгрии, новый CERN Science Gateway в Женеве и Университет Вестлейк в Ханчжоу, Китай. 

Университет Вестлейк в Ханчжоу, архитектурное бюро Henn
Университет Вестлейк в Ханчжоу, архитектурное бюро Henn © Simon Menges

А вот Анна Херингер из Баварии строит в Бангладеш, используя глину и приемы местных ремесленников. Созданное ей здание для школы рукоделия METI завоевало ряд международных наград. «Архитектура — это инструмент улучшения жизни», — говорит она.  

Школа METI в Бангладеш, Анна Херингер
Школа METI в Бангладеш, Анна Херингер © Kurt Hörbst